Old Man Logan #27 (2017)

Ed Brisson ha recuperado a los Hulks paletos de la serie original de Mark Millar. Lobezno se enfrenta a ellos sin miramientos, después de sufrir como un mártir. Mike Deodato Jr exhibe su talento con unas composiciones de página espectaculares y unas texturas de impresión del todo setenteras. Maravilloso.

Old Man Logan #26 (2017)

El último Old Man Logan que leí –y disfruté– fue el #8. Me salto unos cuantos números y aterrizo en este #26. No dispongo de tiempo para leer todo lo que publica Marvel. Descubro que Ed Brisson ha sustituido a Jeff Lemire en los guiones. Mike Deodato Jr dibuja tan espectacular y artificiosamente como Andrea Sorrentino. La historia de Brisson quema: un grupo de Hulks paletos anda por ahí robando armas nucleares. Logan sigue su rastro, flipando en colores: ¿qué hacen estos bestias en esta dimensión, en este plano espaciotemporal? Las páginas de Deodato Jr son de acero puro. Frank Miller de quirófano. Moebius de multicine. Texturas à la Neal Adams. Líneas cinéticas manga. Gozoso. Precioso.

Old Man Logan #4-8 (2016)

La miniserie original de 2008-2009, escrita por Mark Millar y dibujada por Steve McNiven, es una de las que provocaron mi regreso al mundo de los cómics de superhéroes. La miniserie asociada al Battleworld de las Secret Wars 2015, escrita por Brian Michael Bendis e ilustrada por Andrea Sorrentino, llamó la atención por el tono psicótico (y sensiblero) del guión y el fotorrealismo (fotocopista) del dibujo. Ahora, el personaje del viejo Lobezno de un futuro postapocalíptico se cuela en el Universo Marvel oficial, generando conflictos emocionales y resucitando traumas no resueltos (recordemos que el Lobezno de esta dimensión ha muerto). Dicho esto, los 4 números que acabo de leer, pertenecientes al relanzamiento de la colección después del lío de las Secret Wars 2015, me han parecido estupendas muestras de poderío dramático y ambición visual. El guión de Jeff Lemire toca fibras sensibles, sin alzar la voz ni retorcer la sintaxis. El dibujo de Sorrentino cansa, pero acaba atrapando con sus fogonazos de blanco manchados de rojo sangre. En el #4, Lobezno se reencuentra con los X-Men. En los #5-6-7, mucho flashback y mucho gore.

Old Man Logan #1-2 (2015)

Aprovechando el pifostio de las Secret Wars 2015, Brian Michael Bendis retoma la historia del viejo Lobezno más o menos donde la dejó Mark Millar en su brillantísima serie limitada (o paralela, o alternativa) del 2008-2009 (8 comicbooks explosivos dibujados por Steve McNiven), y se marca un spaghetti western al estilo Mad Max, con un protagonista hecho puré asesinando a diestro y siniestro, conversando con una Emma Frost moribunda (después de un desafortunado encontronazo con una banda de Punishers) y colándose luego en el multiverso de al lado, como aquel que dice (saltando un muro, señores), para liarnos la cabeza a todos los lectores con las típicas paradojas espaciotemporales / interdimensionales. El dibujo hiperrealista fotográfico fotocopista tipo años 70 de Andrea Sorrentino es sorprendente. ¡Y menuda gama de colores crepusculares by Marcelo Maiolo!

The Invincible Iron Man #595-600 (2017-2018)

Continúan las 2 tramas paralelas: los delincuentes escapados de la cárcel persiguen a Doom hasta su país centroeuropeo y se enfrentan a él en su castillo en ruinas (dibujado por Alex Maleev); Riri y las demás mujeres de Stark remueven cielo y tierra para tratar de encontrar a Tony (dibujadas por Stefano Caselli). Astuto y comercial, Brian Michael Bendis añade inyecciones de psicoanálisis para todos los públicos visualizando los delirios del comatoso Tony (“Padre, ¿por qué no me dijiste que soy adoptado? ¡Buuuaaaahhhh!”). Y sí, el verdadero padre de Tony reaparece en la última página del #599. Era (y es) un agente de H.Y.D.R.A. ¡Oh! El #600 es una fiesta: de artistas invitados (Daniel Acuña, David Márquez, Mike Deodato Jr. (ver ilustraciones), Andrea Sorrentino, Jim Cheung, Mark Bagley, Andrew Hennessy, Leinil Francis Yu) y de soluciones improvisadas sobre la marcha por un Bendis que quiere quedar bien con todo el mundo. No sólo revive a Tony Stark, sino que resucita al Coronel Rhodes (finiquitado por Thanos hace pocos meses). Lo mejor, dos detalles: la aparición de Leonardo Da Vinci como mentor de una trama futurible que englobaría a Riri, Miles Morales, Blade y otros personajes, y el final trágico, romantique et très noir, de Muerte, desfigurado y apaleado en Latveria. Da la impresión de que, antes de largarse, Bendis les ha contado a los editores de Marvel algunas de las ideas que tenía en mente, para que no desaparezcan (como lágrimas en la lluvia).

The Invincible Iron Man #594 (2017)

Brian Michael Bendis inicia el camino hacia el #600. El #600 será el último comicbook que escriba para Marvel, antes de marcharse a DC. Bendis escribe bien y es un placer leerle. Incluso cuando no tiene mucho que contar. El cuerpo en coma de Stark ha desaparecido. La niña Ironheart, la madre rockera del superhéroe, la guapísima Mary Jane Watson, la I.A. femenina Friday y la I.A. de Tony tratan de contactar con el Doctor Muerte. El mutante Hijack intenta detener a Ironheart (ha sido enviado por los ejecutivos de Industrias Stark). Todo esto dibujado muy malamente por Stefano Caselli. Paralelamente, Doom tiene un rifirafe con los delincuentes que él mandó a chirona (alguien les ayudó a escapar). Esta subtrama está magníficamente dibujada por el tenebroso pero elegante Alex Maleev (ver ilustraciones).

The Invincible Iron Man #593 (2017)

Después del #11, Marvel recupera la numeración antigua de la colección original. Diseño de portada con guiño nostálgico. Si no fuera tan fea, me emocionaría. Brian Michael Bendis reune en una misma colección a Riri, la negrita con armadura que se hace llama Ironheart, y al nuevo y redimido Doctor Muerte. Stefano Caselli dibuja la parte de la trama en la que desaparece el cuerpo en coma de Tony Stark (ver ilustración). Alex Maleev se ocupa de las páginas en las que salen Doom y Ben Grimm. No pegan ni con cola. Un episodio-prólogo.

Invincible Iron Man #1 (2016)

Reseteo de colección y reseteo de protagonista. Tony Stark ya no está (o está en coma). Riri, una niña prodigio afroamericana le sustituye (lo que convierte en absurdo el título de la serie). Flashbacks lacrimógenos y actual clash contra una mutante punk que produce monstruos. Brian Michael Bendis se divierte más escribiendo este tebeo que yo leyéndolo. El dibujo de Stefano Caselli es blando y convencional. Información aclaratoria: este #1 viene después del #14 de Invincible Iron Man (2016) y llega hasta el #11 (2017). El #12 recupera la numeración histórica y se convierte en #593.

International Iron Man #1-7 (2016)

Miniserie en la que Brian Michael Bendis mezcla espionaje internacional y culebrón romántico. 2 acciones paralelas: hace 20 años y en la actualidad. Juventud universitaria de Tony Stark en Londres. Tony se enamora de Cassandra, la hija de los traficantes de armas que le hacen la competencia a su odiado padre. Agentes de H.Y.D.R.A. y agentes de S.H.I.E.L.D. se enredan en la trama. El padre de Tony se opone a la relación. El tiempo pasa. Tony descubre que su padre no es su padre (ni su madre, su madre). Cassandra se ha transformado en una pseudoViuda Negra con parche en el ojo. Tensión sexual y de la otra. Bendis nos cuenta la historia de la verdadera madre de Tony: una cantante protestona apadrinada por S.H.I.E.L.D. que se quedó embarazada de un traidor y no quiso hacerse cargo del bebé. El dibujo de Alex Maleev imprime carácter a la propuesta.

Invincible Iron Man #14 (2016)

Un número excepcionalmente bien escrito, adulto, touchant. Brian Michael Bendis hace que Tony Stark y Carol Danvers dialoguen a las puertas de un meeting de Alcohólicos Anónimos. La cara humana de Iron Man y Captain Marvel al descubierto. Se anuncian cambios. Nuevas cabeceras de hierro. No sé si seré capaz de seguir tantos hilos narrativos convergentes. La Guerra Civil II, la guerra entre mutantes e inhumanos, el Capitán América abducido por H.Y.D.R.A., el Doctor Muerte asociándose con Iron Man. Etcétera. El dibujo de Mike Deodato sigue siendo tramposo pero adictivo. 

Invincible Iron Man #13 (2016)

Brian Michael Bendis se regodea en el melodrama amoroso y en la tragedia masculina subidita de tono. Vuelve a plantear, por enésima vez y por boca de la Capitana Marvel, el dilema que alimenta la Civil War II. El dibujo de Mike Deodato me tiene frito. Lo mismo me gusta que me repele. Me parece facilón cuando calca fotos de actores famosos. Me parece facilón cuando reparte viñetas sobre la página con una limpieza sospechosa. Me parece facilón cuando cambia de estilo en los flashbacks y demuestra ser un buen dibujante sin demasiados trucos. Me obliga a explicar lo inexplicable. Bendito sea.

Invincible Iron Man #12 (2016)

Primera doble página: el edificio Stark, destruido. Si no supiese nada de lo que está pasando en la Civil War II, no me hubiese enterado de nada. Este es el problema de los eventos. Distorsionan las series en activo. Iron Man está traumatizado por la muerte de Rodney, su mejor amigo negro, el otro Iron Man. Un flashback nos describe el encuentro entre la quinceañera genial Riri y Tony Stark. Brian Michael Bendis ha encontrado el tono. Mike Deodato es espectacular, aunque se le noten los remiendos, los trucos, las trampas de fotocopista.

Invincible Iron Man #6-11 (2016)

OK. This is better. Cambio de dibujante. Mike Deodato, con su estilazo hiperrealista (de fotocopista ochentero) y su división de página en viñetas pequeñas (sin línea externa), deja a David Márquez en ridículo. De golpe, Brian Michael Bendis parece más enfocado en la trama. En el #6, reaparece el Doctor Muerte ¡con la cara de Vincent Cassel! Es cutre, pero llama la atención. En el #7, la incorporación de Mary Jane Watson a Stark Industries, genera diálogos tronchantes (y posibilita la incorporación de Spider-Man en calidad de estrella invitada). En el #8, presentación oficial de una supervillana nipona (que atrae armaduras de Iron Man como si fuese un imán mágico y se las incorpora al cuerpo): Tomoe, A.K.A. The Techno Golem (el nombre se lo pondrá Bendis en el #10). Hipertecnificada y fumanchunesca. Una nueva inhumana que controla a su antojo la biotecnología. También es nueva la quinceañera Riri (a partir de #9), capaz de construir una armadura pseudoStark con piezas sueltas encontradas en la basura (o casi). Toquecito Bond o Mission: Impossible en los #9 y #10. El #11 lo deja todo en el aire. En el #12: Civil War II. De nuevo, un evento interrumpe el ritmo fluido de una serie.

Invincible Iron Man #1-5 (2015)

Bueno, vale: Bendis is still in the house! Brian Michael Bendis agarra las riendas de esta nueva etapa de las aventuras tebeísticas del Hombre de Hierro, con la complicidad dibujera de David Márquez, aburrido en las viñetas grandes y previsible en las pequeñas. El guión de esta primera entrega combina acción sin freno protagonizada por la fascinante ultravillana Madame Masque y escenita de ligoteo millonetis a cargo de Tony Stark. En el #2, aparece Muerte sin armadura y con cara de galán francés canalla: es igual que Vincent Cassel. Tony habla que te habla con su propia armadura. Madame Masque con albornoz de hotel caro. A partir del #3, Iron Man se enfrenta a una Madame Masque poseída por un demonio. Dos doctores le echan una mano al protagonista: el Doctor Extraño y el Doctor Muerte. En el #5, aparece Mary Jane Watson, la ex morena de Peter Parker. Stark le ofrece un empleo de secretaria personal.

Infamous Iron Man #12 (2017)

Después de leer el número anterior, me quedé con la sensación de que era un poco decepcionante eso de que el malvado Reed Richards no fuese el malvado Reed Richards, sino… ¡El mismísimo Demonio! Claro que, si no hubiese sido así, Brian Michael Bendis no habría escrito el monólogo descacharrante que pronuncia aquí Mephisto y que ocupa la mayor parte de este capítulo. Se dirige al lector. Y se queja amargamente de su mala suerte. El Doctor Muerte y el Doctor Extraño le reducen a pulpa. Doom evita ser detenido por S.H.I.E.L.D. ofreciéndose a patearle el trasero a unos soldados de H.Y.D.R.A. escondidos en una isla. La cabecera llega al final anunciando el embarazo de la científica hindú que tuvo un flirt con Tony Stark. ¿Se pasará Doom a la serie oficial, Invincible Iron Man? Seguro que sí. El trabajo de Alex Maleev, extraordinario y expectacular.

Infamous Iron Man #10-11 (2017)

Ajeno al evento Secret Empire, Brian Michael Bendis sigue empeñado en desvelar pequeños detalles del misterio que rodea al Doctor Muerte y a su madre resucitada. Ben Grimm regresa a las ruinas del castillo de su peor enemigo y encuentra una foto enmarcada en la que salen él, Reed Richards y Doom de jóvenes. Alex Maleev dibuja como si pronunciase conjuros en voz baja. En el #11, entrevista entre Doctor Extraño y Victor Von Doom en las dependencias voladoras de S.H.I.E.L.D. Doom ha huido del amparo de su madre cuando la ha visto en compañía de Reed Richards. Un Reed Richards que no duda en entrar a la fuerza en la nave de S.H.I.E.L.D. antes de quitarse la careta. ¡Es Mephisto! No sé si me gusta esto.

Infamous Iron Man #9 (2017)

Que Brian Michael Bendis sabe dialogar, ya lo sabemos todos. El encuentro entre Ben Grimm y Johnny Storm en la pizzería ha hecho que se me saltasen las lágrimas. S.H.I.E.L.D. tiene a Von Doom prisionero y drogado. Su madre bruja le rescata. Gran exhibición de arte publicitario y planificación de páginas a cargo de Alex Maleev. Esta serie transcurre ajena al evento Secret Empire. Resulta extraño para el lector.

Infamous Iron Man #8 (2017)

Brian Michael Bendis suele utilizar la estructura de 2 conversaciones paralelas en muchos de sus comicbooks. Aquí, por un lado, hablan el Doctor Muerte y la teenager negra que ejerce de Iron Man en estos momentos, y por el otro, Ben Grimm dialoga con alguien que asegura ser Reed Richards. De pronto, Bendis introduce un elemento chamánico futurista en la trama y nos sorprende con un giro argumental tremendo. El dibujo de Alex Maleev es truquero y fotorrealista, más contemporáneo de lo que parece, y tremendamente eficaz.

Infamous Iron Man #7 (2017)

Brian Michael Bendis insiste en lo de la redención del Doctor Muerte. Primero, noquea a dos docenas de villanos de tercera división. Luego, le pide perdón a Ben Grimm. La trama se alarga. Huele un poco a déjà vu. Lo del Reed Richards malo, apesta un poco, después de todo lo que Jonathan Hickman escribió –delirando, a veces– en su día. Alex Maleev dibuja con ese estilo setentero fino que tiene y tanto me gusta. Esta serie empieza a necesitar un buen meneo. 

Infamous Iron Man #6 (2017)

El extraordinario dibujo de Alex Maleev despista un poco. Se diría que Brian Michael Bendis ha decidido reducir la velocidad narrativa. ¡Qué lástima! En este número, Doom se enfrenta a Wizard, un villano mediocre. Aparecen Sharon Carter (al frente de S.H.I.E.L.D.), M.O.D.O.K. (en una pantalla), la madre bruja de Doom (acompañada por un Reed Richards malo) y la niña negra superdotada (que ahora es el Iron Man oficial). También hay flashback universitario. Mucho humo. Yo quiero fuego.

Infamous Iron Man #5 (2017)

Un capítulo dormilón. Brian Michael Bendis juega al fast forward y al rewind narrativo para describirnos el encuentro explosivo entre Victor Von Doom y su bruja madre. Andanadas de lucecitas hechiceras y traumatismos arrastrados. El dibujo de Alex Maleev, directo y afilado. ¡Viñeta final con Reed Richards! ¡¿Qué está pasando aquí?!

Infamous Iron Man #4 (2017)

Glorioso. Apabullante. Lo que hace Alex Maleev en esta entrega es espeluznantemente bueno. Fotorrealismo setentero con mala leche en las escenas ambientadas en la nave de combate de S.H.I.E.L.D. y fotorrealismo setentero con pátina chic en las escenas ambientadas en las ruinas de Latveria. Maria Hill , I Love You. Ben Grimm, despellejado. En el próximo capítulo, la madre del Doctor Muerte. No me lo pierdo. Guión impoluto de Brian Michael Bendis.

Infamous Iron Man #2-3 (2016)

En el #2, Ben Grimm rompe paredes, puertas y piezas de museo buscando a Victor Von Doom. Éste, mientras tanto, asusta al Pensador Loco y a la exnovia hindú de Tony Stark. En el #3, Muerte se confiesa y recuerda haber sido un Dios (durante el evento Secret Wars 2015). No funcionó. Ahora quiere probar ser uno de los buenos. Un poco pobre, sí, como motivación, por mucho que Brian Michael Bendis le añada épica televisiva autorregulada al asunto. Menos mal que Alex Maleev está inspirado. Bonito trabajo el suyo, setentero y fotocopista, pero personalísimo (preciosas páginas dobles a lápiz). La madre bruja de Doom acecha. Y el cómic penetra en territorio terrorífico. Promete.

Infamous Iron Man #1 (2016)

Brian Michael Bendis lleva meses preparando algo relacionado con Tony Stark y Victor Von Doom. Ha ido plantando semillas en Invincible Iron Man. ¿Germinarán aquí? Este comicbook funciona como un teaser. Rápido y contundente. Doom se reúne con Emma Frost, Namor, la Loki femenina y un pobre diablo que acaba volatilizado. Doom se pelea con Diablo para rescatar a Maria Hill, jefa de S.H.I.E.L.D. Doom se pasa por el laboratorio donde trabaja la exnovia hindú de Stark, justo antes de que La Cosa asome el jeto. Doom dialoga con el avatar digital de Stark mientras se calza su traje de metal. Y al final, la mismísima Madre de Doom exhibe su poderío brujeril rodeada de velas y grimorios. El dibujo de Alex Maleev es setentero, fotocopista, agresivo y letal. Su versión del Victor guaperas no se parece tanto a Vincent Cassel como la de Mike Deodato.